As novelas da Globo, que são as
campeãs de audiência na TV brasileira, criaram ao longo
dos anos um padrão de interpretação e dramaturgia que de
certa forma influencia o teatro no Brasil. Apesar do
Brasil ter um grande público de espetáculos teatrais, é
fora de cogitação dizer que esse publico seja tão grande
quanto o de espectadores de TV. Por isso, a maioria
esmagadora dos brasileiros, quando pensa em dramaturgia,
atores, ou algo relacionado à interpretação cênica,
relaciona - consciente ou subconscientemente - o
trabalho dos atores e atrizes em novelas, e à forma como
eles atuam nas mesmas, como sendo o modelo perfeito de
interpretação.
Mas mesmo com toda a influência
da TV na cabeça do público, e do gigantesco fluxo de
dinheiro que corre em torno da mídia relacionada à
teledramaturgia, tem uma coisa que não há como mudar no
lado de cá dos bastidores: nenhum ator é considerado um
ator bem formado, se não tem sua formação e experiência
baseada no teatro.
A questão é que não somente o
público, mas muitos aspirantes a atores parecem se
"inspirar" ou se espelhar naquilo que assistem pela TV.
Na cabeça desses aspirantes a ator, a frase que parece
servir de lema é "eu quero ser um ator/atriz igual
aquele(a) que está estrelando a novela."
Muito diferentes da geração de
grandes atores veteranos, como por exemplo da nossa
querida Laura Cardoso, que nasceu numa época em que se
voce queria ser ator, não tinha TV nem novela para se
inspirar, pois ainda não existia TV no Brasil. Quem
quisesse pensar em seguir carreira de ator, tinha que ir
ao teatro assistir a espetáculos para se inspirar nos
grandes atores da época, como Procópio Ferreira, Sergio
Cardoso, Leopoldo Fróes (da família de nosso professor
Silvio Froés), Cacilda Becker, e outros.
Com o surgimento da TV e da
teledramaturgia, pouco a pouco esse modelo de
interpretação foi sendo deslocado do teatro para a TV.
Ou seja, de um tipo de dramaturgia que valoriza mais o
talento de interpretar do que a aparência, para outro
onde a aparência fala em primeiro lugar. E o que foi
passando a ser considerado modelo de ator, passou a ser
aquele que estrela novelas e produções de TV, claro que
muito diferente do tipo de atores que predominavam
quando apenas existia o teatro como centro da atividade
dramatúrgica. E assim, entramos no império dos "atores e
atrizes bonitos". Bonitos e ponto.
Tanto na indústria da
teledramaturgia brasileira como na indústria do cinema
americano, sempre existiu, existe, e irá existir no
elenco desta ou aquela novela ou filme, o "ator" e a
"atriz" bonitos, jovens e que estão dentro do padrão de
aparência que a mídia do momento pede. Coloquei ator e
atriz entre aspas de propósito, pois na grande maioria
das vezes, são pessoas que nunca pisaram num palco de
teatro e nem trabalharam como atores antes, mas que
devido a atributos físicos e/ou boas indicações,
conseguem aquele papel sonhado no elenco de uma
produção.
Não há como negar que a mídia e
o público que assiste novelas e filmes tem um padrão de
expectativa do tipo físico dos atores e atrizes que vão
assistir. Seria muito complexo tentar aqui deslindar
todos os meandros e porquês desse hábito e costume
superficial do público em muitas vezes, ao invés de
estar ansioso para assistir e aplaudir grandes atores
veteranos no teatro, preferem estar idolatrando aquele
ator com belo peitoral que aparece sem camisa na novela
das oito, ou aquela atriz super-sexy que estrela um
filme, e depois lá estará ela na capa da próxima
Playboy. E que na hora de abrirem a boca para
interpretar, são tão convincentes quanto uma criança
lendo um texto na aula de português na 8ª série.
O fato é que ao mesmo tempo que
o mercado pede atores e atrizes com boa aparência para
atraírem esse impulso superficial e fútil do público, e
assim mantê-los com a TV ligada sem mudarem de canal,
esse mesmo mercado encarrega-se de ejetar esses mesmos
atores e atrizes, pois pouco a pouco, vão perdendo a
aparência, ficando mais velhos, e como não tem muita
coisa a oferecerem além de aparência e juventude, acabam
não sendo chamados mais para fazer papeis.
A menos que realmente
desenvolvam seus dotes como atores, e nesse ponto há
alguns exemplos de modelos, ex-galãs e ex-musas que
depois se tornaram ótimos atores, mas porque procuraram
estudar interpretação, seja em uma escola de teatro,
seja fazendo efetivament teatro, e assim se aprofundaram
na arte de interpretar.
Portanto, qualquer ator ou
atriz que pensa em realmente desenvolver uma carreira
verdadeira - e principalmente duradoura - , tem que
lembrar do mote famoso nos bastidores artísticos, que me
foi ensinado pelo dramaturgo Tony Caroll: "Ator que faz
teatro faz TV, mas ator que faz TV, não faz Teatro".
O que significa: atores que trabalham no teatro
conseguem sem problemas interpretarem personagens diante
das câmeras, mesmo sendo uma linguagem diferente da
interpretação no palco, pois eles já dominam as técnicas
básicas de interpretação, que só são aprendidas no palco
do teatro. O mesmo não se pode dizer de atores que só
fazem TV: eles não tem formação técnica suficiente para
enfrentarem um trabalho em um espetáculo teatral, que
exige conhecimento e talento muito mais aperfeiçoados
que nos trabalhos diante das câmeras.
Por Roberto
Carelli (contato
com o autor)
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